Женщина-ткачиха. (Фото: Пресс-служба)
Нить проходит сквозь пальцы, сквозь иглы, сквозь ткацкий станок и, конечно, сквозь сердце. Переплетаясь с другими, она создает узоры, рисунки, мотивы и, часто, не замечая этого, несет в себе чувства тех, кто ее создает. В течение сентября,Форум культуры UFJFВплетается в искусство плетения, тканей и вышивки и представляет публике выставку «Между нитью и чувствами», которая проходит в Музее народной культуры.
Стремясь подчеркнуть и продемонстрировать богатство этих ручных техник, в основном выполняемых женщинами, выставка включает в себя вышивку, тканые ковры, одеяла, изготовленные на ткацком станке, вязание крючком и небольшие скульптуры, созданные мастерами. Эти элементы, более чем просто предметы, несут в себе истории и представляют собой важные проявления искусства, культуры и народных традиций.
Следует отметить, что фигура мастерицы является неотъемлемой частью бразильского фольклорного сознания и символизирует передачу знаний из поколения в поколение. Для многих женщин эта деятельность также является важным источником дохода, а в некоторых случаях представляет собой единственный способ обеспечения своей семьи.
Среди представленных предметов — подушки из бильро. В Бразилии бильро — одна из техник с наибольшим географическим охватом. Работа выполняется на цилиндрической подушке, поддерживаемой деревянной опорой и расположенной на соответствующей высоте для мастерицы. Обычно эти подушки наполняются материалами, такими как солома, трава или хлопок, и покрываются нейтральными тканями, чтобы не мешать обзору во время изготовления.
Процесс обычно выполняется с использованием натуральных материалов. Бильро — это небольшие деревянные предметы, в которые нити скручиваются для формирования плетения. На подушке помещается картонная форма, закрепленная гвоздями — традиционно использовались и иглы. Выбор этих материалов связан с историей самой деятельности: поскольку вышивка часто производилась на берегу моря, металлические иглы со временем ржавели из-за морской воды.
Прибытие на бразильскую территорию через португалок, ремесло "bilros" приобрело свои особенности в разных регионах страны. Техника приобретала новые формы в соответствии с обычаями и культурой каждого места, раскрывая типично бразильские идентичности и способы производства.
Женщина-ремесленница – Madeira – Карару (PE). (Фото: Пресс-служба)
Также привлекают внимание ковры и чехлы для подушек, изготовленные из обрезков, образующие уникальные мозаики. Каждый кусок ткани несет в себе происхождение: это может быть остаток от цветного платья, которое больше не используется, карман старых джинсов или даже метр ткани, купленный и хранящийся без цели.
Особое внимание заслуживает одеяло из хлопка, изготовленное более 110 лет назад Марией дес Дорес Насентес в Патос де Минас. Произведенное на ткацком станке, ручном устройстве, используемом для ткачества нитей, изделие имеет нежные оттенки синего, желтого и красного цветов.
Более того, чем просто наблюдать за техниками и предметами, выставка приглашает посетителей представить, кто производил каждый предмет, кто использовал эти подушки, когда были изготовлены вышивки и какие истории могут скрываться в их нитях. Были ли они сделаны на веранде на закате? В гостиной небольшой общины в глуши Бразилии? Именно в этой возможности представить и восстановить воспоминания заключается часть волшебства музейной выставки.
Экспонаты, представленные на выставке, поступили из таких городов, как Хуиз-де-Фора, Пассос, Белу-Оризонти и Патос-де-Минас (Минас-Жерайс); Флорианополис (Санта-Катарина); Гуарутингэта (Сан-Паулу); Каруару (Пе) и Терезина (Пьяуи). Разнообразие мест происхождения демонстрирует, как ремесла плетения, ткачества и вышивания присутствуют в различных регионах страны и глубоко интегрированы в проявления бразильской народной культуры.
По словам Франсианы Лусии, консерватора и реставратора культурных ценностей в Форуме культуры, выставка сохраняет не только предметы. «Когда мы рассматриваем вышитый, сплетенный или кружевной предмет, мы не просто сталкиваемся с изделием ручной работы. Мы сталкиваемся с записью памяти, знаний и идентичности, в которой руки, материалы, техники и истории переплетаются», — говорит она. «Мы надеемся, что посетители музея смогут также погрузиться и представить себе истории и ситуации, в которых создавались эти предметы», — добавляет она.
Выставка «Между нитями и чувствами» продлится до 25 сентября, с бесплатным посещением с понедельника по пятницу с 13:00 до 16:00.
Больше информации о тканях
Производство тканей, плетения и вышивания связано с самой историей человечества. Задолго до появления фабрик и промышленных процессов различные народы уже разрабатывали способы превращения природных волокон в предметы, предназначенные для одежды, защиты тела, украшения и ритуалов. Эти знания передавались из поколения в поколение, пересекались между различными народами и до сих пор остаются одними из самых ярких проявлений человеческой креативности.
Хлопок, лен, шерсть, шелк и растительные волокна преобразовывались посредством таких процессов, как прядение, ткачество, плетение, шитье и вышивка. Однако эти практики никогда не имели только практической функции: они также содержали древние знания и выражали идентичности, верования, обычаи и формы социальной организации.
Например, плетения встречаются в корзинах, подносах, сумках, сетках и других предметах, изготовленных из растительных волокон. А вышивка и ткани могут содержать цвета, узоры и символы, которые позволяют идентифицировать сообщества, регионы или определенные моменты жизни, такие как праздники, свадьбы, религиозные обряды и торжества.
В Бразилии эта традиция сочетает в себе влияния различных культур, особенно индейских, африканских и европейских, которые со временем столкнулись, трансформировались и породили огромную разновидность знаний и способов производства. Ручные техники были сохранены, адаптированы и переосмыслены, оставаясь живыми в предметах, которые помогают рассказать историю и выразить богатство бразильской народной культуры.